玉雕

珉之雕雕 玉之章章

玉器与中国传统文化密不可分，玉雕历史悠久，早在新石器时期，先民就雕琢出了具有特殊用途的玉器。“以玉比德”、“君子如玉”，玉器承载着儒家文化和中国的传统观念。2008年6月，玉雕被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。

玉雕简史

玉雕工艺有不同流派之分，如京派、上海工、苏州工、福建工等，其中尤以历史悠久的北京玉雕为代表。

汉唐时期，北京隶属幽州，为北方重镇。玉雕工艺包括了礼玉、佩玉、葬玉、摆件等几类，充分体现了皇族生活面貌和社会地位。汉代佩玉和摆件精品工艺水平高超，艺术价值高，如舞人玉佩等极具形式美。

从五代开始，北京地区先后被辽、金占领，城市地位不断提升，玉雕行业也逐渐发展。从目前出土物看来，金代玉器特征明显，工艺水平较高，以片雕为主，圆雕较少，材质多为和田玉，且质地较好。金代玉器中最具女真特色的是“春水玉”和“秋山玉”，这类玉雕与传统形制区别明显，具有强烈的生活气息。

元朝时期，朝廷高度重视玉器制作，在中央和地方专门设置机构和人员管理玉器生产。“渎山大玉海”为北京最著名的元代传世玉器。这件玉器本为贮酒器，如今陈设在北海公园内。关于元代北京玉器行业的记载主要有两条，一是熊梦祥的《析津志》，二是立于白云观的“玉器业公会善缘碑”。碑上记载全真教道长丘处机为北京玉雕的祖师和保护神，因而北京民间艺人奉祀丘处机，虔诚笃定。

明清时期，玉雕工艺迎来了发展高峰。从定陵的出土物看来，明代玉雕种类丰富，工艺精妙，珍品繁多。这既是皇族生活奢侈的体现，也是宫廷玉作繁荣的证明。清代，清宫玉作兴盛，乾隆皇帝甚至亲自掌管造办处玉作，玉雕行业大放异彩。礼器、食用器、饰品、陈设品、文房用具、家具等玉雕种类花样百出。

随着社会变迁，时局动荡，清末民国时期玉雕行业一度遭受摧残。新中国成立以后，通过玉雕艺人和国家的努力，玉雕行业开始重新焕发生机。

玉雕工艺

玉雕工艺复杂，所需工具种类颇多。从古至今，对玉石进行加工的重要原理离不开磨料（古称“解玉砂”）的磨削。水凳，是采用轮磨法制作玉器的专用设备。水凳历史悠久，明代宋应星的《天工开物》已有水凳的记载，并绘有插图。水凳结构简单，但十分实用，比现代电动琢玉机产生的砣痕更为圆润美观。一件优秀的玉雕需要琢玉人丰富的经验，娴熟的技巧，将水凳技术掌握得游刃有余。

由于玉石硬度高，切割、雕刻不如一般材质容易，只能用解玉砂（石英砂）来磨制。因最早的工具是石制，故名“砣”。按不同用途来分，玉器制作的砣子有铡砣、錾砣、勾砣、轧砣、钉砣、冲砣等。

玉雕种类繁多，制作方法也不尽相同。常见的有玉雕摆件工艺、玉器器皿工艺、抛光工艺、玉盆景工艺、首饰工艺、玉圆珠、圆球工艺、玉微雕工艺等。开始雕琢前，艺人需选料、设计、工艺设计，确保产品的造型和艺术水平。作为一种雕刻工艺，玉料的选择显得尤为重要。从广义上的玉雕来看，常用的玉料包括和田玉、翡翠、岫玉、南阳玉（独山玉）、绿松石、玛瑙等。每种材料的价值、化学成分各不相同，雕琢后的面貌也多姿多彩。

玉雕技法丰富多样，根据玉料大小、形状的不同，艺人技巧的差异以及顾客需求的不一，玉雕的造型也呈现出千姿百态的面貌。圆雕、浮雕、镂雕、线刻、山子雕、带皮做、俏色做、玉链、薄胎、嵌宝石等丰富技法的形成是数千年来玉雕工艺发展的结果。

玉雕文化

古语说，玉不琢不成器。我国的玉雕工艺源远流长，技艺精湛，为世界所公认。春秋战国时期，统治者为了巩固封建统治，发展儒家文化，大力宣扬“以玉喻人”的思想，由此确立了中华民族爱玉、玩玉、藏玉的传统观念。玉器从诞生开始，就一直扮演着多重身份，而非简单意义上的工艺品和装饰品。

远古时期，玉器就与人们的日常生活息息相关。据《尚书·舜典》载：“击石拊石，百兽率舞。”这里，玉器成为人们进行巫术活动必不可少的工具，并参与到中国礼乐文化中。历代诸子百家以儒家学说诠释和田玉并赋予“德”的内涵，于是，玉有十一德、九德、五德之说广泛传播，并被全社会所接受，成为我国玉器久盛不衰的精神支柱。同时，玉文化又与君子联系起来，物质、社会、精神三合一的独特玉意识是我们华夏民族的思想建树，成为中国玉文化精神内涵。

此外，玉雕产品还成为文人雅士吟诵的对象。如《诗经·秦风》中有“何以赠之，环瑰玉佩”，唐代王翰《凉州词》中有“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催”的说法。“夜光杯”即用和田白玉雕琢而成的酒杯，因技艺精湛，杯壁机薄，在月色下可透出晶莹的光芒，故而称之为夜光杯。试想，美酒配上晶莹剔透的玉杯，更令人心情舒畅、酒性大发。

玉雕传承

与一般的雕刻技艺相仿，玉雕技艺也是一种磨练意志的艺术。那些抱着浮躁的、浅尝辄止的心态的人无法理解其中的精髓。真正的玉雕大师都是经历过长期艰苦的实践，在琢玉的过程中不断积累经验，培养意志和耐力，最终取得成功的。当然，随着社会对创新要求的提高，当代玉雕工艺还需多创新，满足当代人的审美需求。